吉他奏鸣曲

威尔第创作的《吉他奏鸣曲》以吉他为主旋律，小提琴和古钢琴为副旋律，相互错开的旋律好象是回到了巴洛克时期。

吉他奏鸣曲

曲名

吉他奏鸣曲

 

作者

威尔第

曲别

奏鸣曲

内容简介

威尔第的《吉他奏鸣曲》，吉他一直在演奏，但全曲几乎有一半时间只能听到弦乐组，只有仔细分辨才能捕捉到吉他细微柔和的声音。

奏鸣曲，一种多乐章的器乐套曲。亦称"奏鸣曲套曲"。由3、4个相互形成对比的乐章构成，用1件乐器独奏(如钢琴奏鸣曲)或1件乐器与钢琴合奏(如小提琴与钢琴合奏的小提琴奏鸣曲，长笛与钢琴合奏的长笛奏鸣曲等)。其中各乐章的基本特点和曲式结构如下:第1乐章为快板，用奏鸣曲式;第2乐章为慢板，用变奏曲式、复三段式或自由的奏鸣曲式;第3乐章为小步舞曲或谐谑曲，用复三段式;第4乐章为快板或急板，用奏鸣曲式或回旋曲式。

居塞比·威尔第(GiuseppeVerdi，1813-1901)是19世纪意大利歌剧复兴时期最具代表性的歌剧作曲家。出身于小商之家，曾报考米兰音乐学院未被录取，后师从拉维尼亚学习作曲和配器。1842年，因歌剧《那布科》的成功，一跃而成意大利第一流作曲家。当时意大利正处于摆脱奥地利统治的革命浪潮之中，他以自己的歌剧作品《伦巴底人》、《厄尔南尼》、《阿尔济拉》、《列尼亚诺战役》等以及革命歌曲等鼓舞人民起来斗争，有"意大利革命的音乐大师"之称。五十年代是他创作的高峰时期，写了《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》、《假面舞会》等七部歌剧，奠定了歌剧大师的地位。后应埃及总督之请，为苏伊士运河通航典礼创作了《阿伊达》。

创作以民族民间音乐为渊源，借鉴外国先进经验，取得了丰硕的成果。歌剧以题材的社会性，现实性，人物和环境的质朴真实，音乐，戏剧的紧密结合，声乐歌唱的主导地位和变化丰富的动人旋律而著称。《茶花女》，《弄臣》，《阿依达》，《奥塞罗》等是其代表作，他把意大利歌剧推向了一个新的历史高峰，为世界歌剧艺术作出了杰出的贡献。

晚年又根据莎士比亚的剧本创作了《奥赛罗》及《法尔斯塔夫》。一生创作了26部歌剧，善用意大利民间音调，管弦乐的效果也很丰富，尤其能绘声绘色地刻划剧中人的欲望、性格、内心世界，因之具有强烈的感人力量，使他成为世界上最受欢迎的歌剧作曲家之一。